Batman 70 anos em Betim

Folha de São Paulo abre concurso para ilustradores

Estão abertas as inscrições para o 4º Concurso de Ilustração da Folha.
As inscrições vão até dia 30 de abril e as categorias são cartum, charges, quadrinho, caricatura e ilustração. Os candidatos poderão participar em todas as categorias.
Serão premiados três concorrentes em cada categoria e o vencedor ganhará um contrato de três meses de colaboração com o jornal.
Clique aqui para mais informações e regulamento.
Ficha de inscrição

Mix Mascarenhas 2010

Sábado e domingo, dias 10 e 11 de abril, a cidade de Juiz de Fora (MG) estará realizando o Mascarenhas Mix 2010 com a participação de Rodney Buchemi, Acir Galvão e Casa dos Quadrinhos!

O evento acontecerá no Centro Cultural Bernardo Mascarenhas, na Avenida Getúlio Vargas nº 200, em Juiz de Fora.

Com início às 10:00hs e encerramento às 19:00hs no sábado e início às 10:00hs e encerramento às 18:00hs no domingo.

Programação:

Sábado – 10/04

10:00 – Início do evento
11:00 – Torneio de VTES
11:00 – Abertura das salas de Anime
11:00 – Abertura da sala de Vídeo-game
14:00 – Torneio Street Fighter 4
15:00 – Workshop de HQs americanas com A Casa de Quadrinhos de BH
17:00 – Workshop de Origami
19:00 – Encerramento do evento

Domingo – 11/04

10:00 – Abertura do evento
11:00 – Abertura das salas de Anime
11:00 – Mesa final Torneio de VTES
12:00 – Abertura da sala de Vídeo-game
14:00 – Torneio de Guitar Hero
14:00 – Torneio T2 de Magic
14:00 – Início da Gincana Nerd
15:00 – Workshop de Mangá com a Casa dos Quadrinhos
16:30 – Entrega de portfólios de interessados à Casa dos Quadrinhos
17:00 – Concurso de Tiras – premiação para os 3 primeiros colocados
17:00 – Concurso de Cosplay
18:00 – Encerramento do evento

VI Festival Internacional de Banda Desenhada de Beja

VI FESTIVAL INTERNACIONAL
DE BANDA DESENHADA DE BEJA

De 29 de Maio a 13 de Junho

Entre os dias 29 de Maio e 13 de Junho o Festival Internacional de Banda Desenhada de Beja volta a fazer da cidade a capital da banda desenhada no nosso país, juntando autores consagrados e talentos emergentes.

Para além das exposições haverá ainda lugar para a apresentação de projectos, conferências, espectáculos, lançamento de livros, sessões de autógrafos, sessões de cinema, workshops, etc.

Um Festival eclético, virado para todos os públicos, que mostra muitas das orientações que se fazem sentir no campo da banda desenhada contemporânea…


21 EXPOSIÇÕES
Individuais: Dame Darcy; Fabio Civitelli; Hippolyte; Igor Hofbauer; JCoelho; João Fazenda; João Vaz de Carvalho (ilustração); Jorge Miguel; Miguel Rocha; Niko Henrichon; Regina Pessoa; e Rufus Dayglo.

Colectivas: Aldeia das Amoreiras; Avenida Marginal; Fábio Moon & Gabriel Bá; Greetings from Cartoonia; Kingpin Books; NCreatures; The Lisbon Studio; Toupeira; e Zona.

14 PAÍSES REPRESENTADOS
Bélgica, Brasil, Canadá, Croácia, Eslovénia, Estados Unidos da América, Finlândia, França, Itália, Noruega, Polónia, Portugal, Reino Unido e Roménia.

MAIS DE 70 AUTORES EM EXPOSIÇÃO

15 DIAS DE PROGRAMAÇÃO PARALELA DIÁRIA

6 NÚCLEOS EXPOSITIVOS
Casa da Cultura (o núcleo principal), Galeria do Desassossego, Galeria dos Escudeiros, Instituto Politécnico de Beja, Museu Jorge Vieira - Casa das Artes e Museu Regional de Beja.

3 NÚCLEOS PARA A PROGRAMAÇÃO PARALELA DIÁRIA
Bedeteca de Beja (Casa da Cultura), Galeria do Desassossego e Pax Julia – Teatro Municipal.

56 EDITORES REPRESENTADOS NO MERCADO DO LIVRO

Fonte: Moda Foca

Cores e Formas que Contam Histórias

Uma mostra do trabalho de 25 ilustradores da Associação de Escritores e Ilustradores de Literatura Infantil, encantando o público com imagens que integram livros infantis e juvenis lançados entre 2007 e 2009 no Brasil e no exterior. A exposição tem sido exibida em diversos eventos ligados à literatura com o objeto de mostrar a beleza e a importância das ilustração nos livros para crianças e jovens.

Responsável: Isabel Correa de Sá (artista plástica).
De 04/02 a 27/03, de segunda a sexta, das 9h às 17h30
e 20 e 21, sábado e domingo, das 9h30 às 12h15.
Local: Biblioteca Pública Infantil e Juvenil de Belo Horizonte
Rua Carangola, 288 - Térreo - Santo Antônio
Informações: 3277-8651

JB Lazzarini abre sua primeira grande mostra em BH

Com curadoria de Júlio Martins, Guiomar Lobato e Pierre Santos, a mostra exposta no Museu Inimá ressalta o trabalho de um artista com identidade criativa peculiar. JB Lazzarini se destaca pelas composições que mesclam formas rígidas e geométricas a linhas orgânicas. Inspirado pelas formas concretas, música, poesia e elementos referentes à natureza, ele compõe trabalhos com cores marcantes. “Sempre trabalhei com cores chapadas e, só de um tempo para cá, resolvi trabalhar com uma palheta maior”, explica.

A oportunidade de conferir o conjunto da produção num local adequado é especial para a carreira dele. “Em geral, nossos ateliês são pequenos e não têm distância adequada para conferir os resultados. Tem sido uma grande satisfação essa oportunidade.” Outro motivo de alegria é o fato de ele poder fazer uma pausa na rotina produtiva para rever a própria obra. O trabalho de Lazzarini é demorado, minucioso e, como o envolvimento é grande com o processo, quase nunca essas paradas necessárias são possíveis.

Serviço
Exposição de pinturas e objetos de JB Lazzarini.
Museu Inimá de Paula, Rua da Bahia, 1.201, Centro.
Aberta até 4 de maio, às terças-feiras, das 12h às 19h; quartas, sextas e sábados, das 10h às 19h; quintas-feiras, das 12h às 21h, e aos domingos, das 12h às 19h.
Informações: (31) 3213-4320 e www.inima.org.br.

Fonte: Divirta-se Estado de Minas

Pansica: novos trabalhos

A Biblioteca da Casa acaba de receber as revistas Teen Titans #80 e Blackest Night: JSA #3, nas quais estão publicados desenhos do professor Eduardo Pansica e outros brasileiros. Confira!

Miguel Gontijo no Palácio das Artes

Miguel Gontijo abre exposição e lança o livro Pintura contaminada

Artista recusa rótulo de surrealista e usa referências eruditas e pop para falar do real

Walter Sebastião - EM Cultura

“Arte é busca eterna que não chega a lugar nenhum. Ao longo do tempo, o que você consegue é desenvolver linguagem pessoal para apresentar de forma mais clara as suas ideias”, afirma o mineiro Miguel Gontijo, de 61 anos, no momento que abre exposição e lança o livro Pintura contaminada. A mostra traz aquarelas e pinturas, com curadoria de Robson Soares; o livro é apanhado de mais de quatro décadas de atividades. Em ambos está visualidade construída com imagens das mais diversas procedências, de fotos de jornal a ícones da história da arte, passando por caligrafias, criando diálogos entre elementos díspares. Não é retrospectiva, avisa Miguel Gontijo.

A exposição na Galeria Alberto da Veiga Guignard do Palácio das Artes traz cerca de 80 obras, dos anos 1980 até hoje. Técnicas diferentes, mas voltadas a apresentar um mesmo universo: “Sou atraído pelo grotesco”, afirma o artista, contando que é enfoque que traz humor para o pensamento e a percepção das obras. “Gostam de colocar o que faço como surrealismo. Não é. Estou falando do real”, acrescenta. Miguel Gontijo observa que são obras que aludem, entre outros motivos, à vivência em mundo saturado de imagens. Trata-se de visualidade barroca, “quadrinhos sem o enquadramento das HQ”, deslocamento de signos de seu contexto. Por isso, e pela importância do desenho em sua linguagem, considera que é trabalho próximo do gráfico.

As obras, explica Gontijo, são criadas a partir de imagens que o emocionam, despreocupadas com beleza, valores estéticos ou conteúdos, ainda que interessadas em diálogos entre os elementos. “É realidade particular, observação minha, interessada quase exclusivamente no visual, que cada observador interpreta como quiser”, observa. As evocações à história da arte, por exemplo, são apenas para provocar a fantasia de quem vê. A aquarela foi linguagem adotada até 1986 e, mais tarde, trocada pela pintura, pela possibilidade de fazer, desfazer e refazer a imagem. “Atrás de cada quadro há vários outros”, conta.

Serviço:
Evento: Miguel Gontijo- pintura contaminada
Data: 13 a 28 de março
Local: Galeria Alberto da Veiga Guignard
Horário de Visitação: Terça a Sábado: 9h30 às 21h e Domingos das 16h às 21h
Entrada franca
Informações: 31 – 3236-7400

Curso Técnico 2010

Se você ainda está pensando se vai trilhar o caminho das artes em 2010, não perca mais tempo. Última chance de entrar para o único Curso Técnico em Artes Visuais de Minas Gerais. As aulas terão início em 29 de março. Corra!

Margaret Mee: 100 anos de vida e obra

Para esta exposição, foram selecionadas as obras mais emblemáticas da artista, além de objetos recolhidos nas viagens da artista, como presentes de tribos indígenas, bússola e pinceis utilizados por Mee.

Serão 140 obras que destacam-se por revelar o rigor técnico do desenho associado à sensibilidade de Mee, que pertencem a importantes coleções no Brasil, públicas e privadas, incluído peças da coleção Roberto Burle Marx, amigo pessoal da artista.

Em Margaret Mee – 100 anos de vida e obra, destacam-se as 52 aquarelas dedicadas à espécie das BROMELIÁCEAS, que pertencem ao Instituto de Botânica de São Paulo e são marcadas pela beleza e diversidade de formas e cores.

Na exposição, o público poderá conferir ainda os desenhos realizados por Margaret inspirados na Caatinga brasileira. A mostra traz cinco trabalhos que ilustram o livro da Academia Brasileira de Ciência sobre o tema.

As galerias do Palácio das Artes receberão também uma coleção de 23 pranchas dedicadas somente à espécie das ORCHIDACEAS, pintada ao longo de quatro décadas. Ainda nesta coleção, está a maior prancha pintada por Margaret Mee, um tronco recoberto por orquídeas e bromélias enraizadas lado a lado.

Um DVD com cenas da Margaret Mee em sua última viagem a Amazônia, em 1988 completam a mostra.

Sobre a artista

Nascida em Chesham, na Inglaterra, em 1909, Margaret Mee despertou sua paixão pela botânica brasileira quando a artista veio ao Brasil com o marido, Greville Mee, em 1952. Em 1956 ela fez a primeira de uma série de 15 viagens à Floresta Amazônica, onde deixou suas impressões registradas em diários, por meio de desenhos e pinturas. Ainda no Brasil, Margaret Mee trabalhou como artista botânica para o Instituto de Botânica de São Paulo, entre os anos de 1960 e 1965, quando explorou a floresta brasileira, fez desenhos e colecionou algumas espécies para ilustrações posteriores.

Por dez anos (1968 a 1988) Mee viveu no bairro de Santa Teresa, no Rio de Janeiro, onde tinha seu atelier. Durante todo este tempo, a artista enviou plantas que coletava em suas viagens para seu grande amigo – paisagista - Roberto Burle Marx.

Margaret Mee faleceu na Inglaterra, em 1988, e em sua homenagem, foi criada a “Margaret Mee Amazon Trust”, organização para educação, pesquisa e conservação da flora brasileira.

Serviço:
Evento: Margaret Mee – 100 Anos de Vida e Obra
Data: 03 de março a 11 de abril
Local: Galerias Arlinda Corrêa Lima e Genesco Murta
Horário: Terça a Sábado: 9h30 às 21h e Domingos das 16h às 21h
Entrada franca
Informações: 31 – 3236-7400